Στάθης Λιβαθινός | Μπέρτολτ Μπρεχτ | Θέατρο
Το αριστούργημα του σπουδαίου δραματουργού, συγγραφέα και ποιητή Μπέρτολτ Μπρεχτ, «Η Μάνα Κουράγιο και τα παιδιά της», κάνει πρεμιέρα στις 4 Δεκεμβρίου στην Κεντρική Σκηνή του κτηρίου Τσίλλερ, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού. Ένα έργο βαθιά αντιπολεμικό αλλά ταυτόχρονα εξόχως παραβολικό για τον αγώνα για επιβίωση, για την πιο τραγική απώλεια –αυτή που συνιστά ο θάνατος των παιδιών– και το πάντοτε ακριβό τίμημα του κέρδους.
«Η Μάνα Κουράγιο και τα παιδιά της» γράφτηκε στη Σκανδιναβία το 1938-’39. Βασίζεται στη βιογραφία της αρχιαπατεώνισσας και τυχοδιώκτριας Κουράσσε (1669), μέρος του ογκώδους μυθιστορήματος Σιμπλίκιος Σιμπλικίσιμος του Χανς Γιάκοπ Κριστόφελ φον Γκρίμελσχάουζεν, που περιγράφει τον κόσμο της εξαπάτησης και της περιπλάνησης σε καιρούς πολέμου. Θέλοντας να παρουσιάσει «την κοινωνία ως ικανή να αλλάξει», όπως ο ίδιος υπογραμμίζει, ο Γερμανός συγγραφέας περιγράφει συμβάντα που διαδραματίζονται κατά τη διάρκεια του Τριακονταετούς Πολέμου στην Ευρώπη ως κραυγή αγωνίας για τον επερχόμενο Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, που ξέσπασε έναν μόλις χρόνο αργότερα. Παρά την προφανή αντιπολεμική του διάσταση και το σαφές του μήνυμα για τα δεινά που φέρει ο καπιταλισμός, «Το έργο του Μπρεχτ αποφεύγει το κήρυγμα, γι’ αυτό γίνεται πιο δυνατό!», όπως αναφωνεί με ενθουσιασμό ο Ρολάν Μπαρτ στην πρεμιέρα του έργου στο Παρίσι.
Το έργο ακολουθεί την τυχοδιώκτρια Άννα Φίρλινγκ, γνωστή ως Μάνα Κουράγιο, στον αγώνα της για επιβίωση. Η ίδια εκμεταλλεύεται τον πόλεμο, πουλώντας αγαθά στους στρατιώτες στα πεδία των μαχών, ενώ μάταια προσπαθεί να προστατεύσει τα τρία παιδιά της. Έργο βαθιά αντιπολεμικό, αλλά ταυτόχρονα εξόχως παραβολικό, η Μάνα Κουράγιο, μιλά για τον αγώνα για επιβίωση, για την πιο τραγική απώλεια –αυτή που συνιστά ο θάνατος των παιδιών– και το πάντοτε ακριβό τίμημα του κέρδους.
Ο Στάθης Λιβαθινός, στην πρώτη του σκηνοθεσία στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, καταπιάνεται –για πρώτη φορά επίσης– με τον Μπρεχτ. Τη μουσική και τα τραγούδια της παράστασης Μάνα Κουράγιο υπογράφει σε μια νέα τους εκδοχή –κι όχι εκείνη του Πάουλ Ντεσάου– ο στενός του συνεργάτης, Θοδωρής Αμπαζής, ενώ το θίασο απαρτίζουν, στην πλειοψηφία τους, νέοι χαρισματικοί ηθοποιοί.
Συντελεστές
Σκηνοθέτης | Στάθης Λιβαθινός
Μετάφραση, στίχοι | Γιώργος Δεπάστας
Μουσική | Θοδωρής Αμπαζής
Σκηνικά, κοστούμια | Ελένη Μανωλοπούλου
Κίνηση | Άντι Ζούμα
Σχεδιασμός video | Αλέξανδρος Αβρανάς
Φωτισμοί | Αλέκος Αναστασίου
Συνεργάτις δραματουργός, δραματολόγος παράστασης | Έρι Κύργια
Μουσική διδασκαλία | Μελίνα Παιονίδου
Βοηθός σκηνοθέτη | Έλενα Μπερντέ
Βοηθός μουσικού | Καρούμπαλος Γιώργο
Βοηθός σκηνογράφου/ενδυματολόγου | Έμιλυ Κουκουτσάκη
Β Βοηθος σκηνογράφου/ενδυματολόγου | Ελίνα Αλουπογιάννη
Γ Βοηθός σκηνογράφου/ενδυματολόγου | Μαριαλένα Τριγκλίδα
Παίζουν | Μπέτυ Αρβανίτη, Αντώνης Γιαννακός, Νίκος Αλεξίου, Εύα Σιμάτου, Άννα Μάγκου, Αντώνης Παρχαρίδης, Γιάννης Δενδρινός, Ιωάννης Σύριος, Πάρης Λεόντιος, Χρήστος Σωνάκης, Φώτης Κουτρουβίδης, Σταμάτης Φακορέλλης, Βασίλης Ντάρμας, Βασίλης Τσαλίκης, Βασίλης Παπαδημητρίου, Άγγελος Παππάς, Πάνος Καμμένος, Θεοδοσία Σαββάκη, Ιάκωβος Παυλόπουλο
Φωτογραφίες | Ελίνα Γιουνανλή
Βίντεο | Χρήστος Δήμας
Share this post